Анализ 10 лучших методов архитектурного моделирования, используемых крупными архитекторами.

Философия дизайна BIG Architects всегда была пронизана инновациями, прорывами и эффективностью, а их проекты обладают неоспоримой убедительностью. Каждый раз, участвуя в конкурсе на проектирование, независимо от того, выигрывает он или нет, работы BIG быстро становятся предметом широкого обсуждения в отрасли и за ее пределами.

Многие восхищаются смелыми дизайнерскими идеями BIG и считают, что их работы всегда способны поразить публику. Но на самом деле многие из их проектов не лишены недостатков, а представляют собой умелое применение 10 наиболее распространенных методов моделирования в архитектуре. Давайте вместе рассмотрим логику применения этих методов.

Дизайн, основанный на смещении, — это очень классический творческий приём в архитектурном проектировании. Благодаря смещению расположения, угловому кручению, перевёрнутому размещению или смещению позиций различных элементов или объёмов здания, он может не только обогатить пространственную иерархию здания, но и наделить общую форму уникальным чувством ритма, и в конечном итоге создать новый и неповторимый визуальный эффект.

На практике этот прием может быть реализован за счет хаотичной планировки этажей и деформации форм здания в результате смещения. В качестве примера можно привести **Музей Твиста**. Прототипом этого здания является параллелепипед. Проектировщик повернул его среднюю часть на 90° и наделил здание уникальным динамическим ритмом за счет обработки фасада в результате смещения.

Музей «Twist» — первый завершенный проект BIG в Норвегии. Расположенный в виде «живого моста», он извивается поперек извилистой реки Рандсельва, создавая совершенно новую художественную среду для скульптурного парка Кистефос в Йевнакере. Благодаря этому простому изгибу объем здания естественным образом простирается от низменного лесистого берега реки до высокого склона холма на севере. Главные входы, образующие непрерывный путь, соединяющий ландшафт, расположены с северной и южной сторон здания.

Посетители, войдя с южной стороны, могут пройти по 16-метровому стальному мосту с алюминиевой облицовкой и попасть в двухуровневое пространство, откуда открывается панорамный вид на северную часть города. К этому пространству также ведет 9-метровый пешеходный мост, расширяющий маршрут экскурсии.

Техника архитектурного вращения подразумевает изменение общей формы и планировки здания путем поворота его основного корпуса, элементов или внутреннего пространства на этапе проектирования. Одновременно с этим, она позволяет гибко корректировать ориентацию и положение входа в здание, чтобы лучше адаптироваться к различным условиям местности и функциональным требованиям к пространству. Эта техника проектирования позволяет создать узнаваемый архитектурный стиль и легко привлечь внимание общественности.

Благодаря повороту, проектировщики могут изменять направление расширения пространства, обеспечивая лучшую гармонию с окружающей средой, и использовать это в качестве отправной точки для разнообразных изменений формы и пространства здания. Однако следует отметить, что поворотная конструкция может привести к нарушению целостности всей структуры здания, что затруднит соблюдение требований к сейсмостойкости, ветроустойчивости и устойчивости к опрокидыванию.

Компания BIG, ставшая эталоном трансформации из «интернет-известного архитектора» в ведущую мировую дизайнерскую фирму, впервые привлекла внимание китайской общественности благодаря впечатляющему внешнему виду павильона Дании на Всемирной выставке в Шанхае в 2010 году, который также стал первым завершенным проектом BIG за пределами Дании.

Павильон является типичным примером применения техники вращения — поворота части объема здания вокруг центральной оси для изменения направления открытия и закрытия пространства. Павильон состоит из двух круговых дорожек, разделяющих внутреннее и внешнее пространства. При взгляде с большой высоты весь павильон имеет спиралевидную форму, нарушая замкнутую планировку традиционных павильонов и позволяя посетителям непрерывно ощущать движение челнока и переключаться между внутренним и внешним пространством во время посещения.

Техника архитектурного взаимопроникновения подразумевает взаимопроникновение и наложение различных объемов здания или элементов дизайна для создания богатой, разнообразной и очень выразительной архитектурной формы. Эта техника позволяет не только усилить пространственное восприятие и иерархию здания, но и обеспечить его более естественную интеграцию в окружающую среду.

Взаимопроникающие пространственные отношения возникают из-за наложения двух различных пространственных полей, в конечном итоге образуя общее переходное пространство. С помощью этой техники дизайнеры могут изменять направление расширения строительного пространства и формировать динамичное и выразительное пространство. Например, путем взаимопроникновения двух объемов здания различной формы в определенном узле можно создать уникальное изменение формы и направления.

Учебный комплекс «Высоты» расширяется наружу, имея в качестве ядра вертикальную центральную ось, образуя в конечном итоге террасное здание с множеством зеленых балконов. Всё здание состоит из пяти прямоугольных плит перекрытия, повернут и уложат их вокруг фиксированной точки опоры, что не только сохраняет ощущение причастности к университетскому сообществу, но и учитывает эффективность использования пространства одноэтажного здания. Для реализации проекта зеленых балконов на расширенной территории за пределами аудиторий каждая плита перекрытия повернута на определенный угол вокруг центральной оси.

Четырехэтажный балкон проходит через внутреннее пространство здания и ведет непосредственно к открытой зоне отдыха; просторный балкон на первом этаже может использоваться как общественное место для проведения мероприятий, которым могут пользоваться школа и местное сообщество.

В архитектурном проектировании применение криволинейных и обтекаемых форм является распространенным и ключевым приемом моделирования. Введение криволинейных и обтекаемых элементов не только придает зданию ощущение движения и плавности, повышает его общую художественную ценность, но и позволяет лучше интегрировать форму здания с окружающей средой.

В дизайне криволинейные формы также могут использоваться для выражения мягкой текстуры здания и создания пространственной непрерывности. По сравнению с жесткостью и холодностью прямых и ломаных линий, кривые могут придать зданию более мягкое и дружелюбное визуальное восприятие.

Учитывая особенности расположения здания в парке с живописными видами со всех сторон, дизайнер спроектировал внутреннее пространство павильона в форме дуги, чтобы добиться эффекта кругового обзора природного ландшафта на 360°. В итоге, 8 функциональных пространств различных типов выполнены в виде естественных дуг и соединены между собой изогнутыми коридорами, образуя органичное и единое целое.

Техника проектирования с использованием вогнутых и выпуклых элементов подразумевает преднамеренное размещение вогнутых и выпуклых форм на фасаде здания для изменения его внешнего вида, создания уникального эффекта света и тени и усиления динамичности визуального восприятия. Такой дизайн не только повышает узнаваемость и привлекательность здания, но и улучшает его художественную выразительность и трехмерность.

Методы обработки выпуклых и смещенных поверхностей широко используются в проектировании фасадов зданий, от общей формы здания до декоративных элементов и деталей. Преимуществами этой техники являются простота выполнения, высокая степень контроля, а также возможность создания превосходных световых и теневых эффектов, ритма и динамического ощущения, что играет незаменимую роль в улучшении атмосферы и текстуры пространства здания.

Техника архитектурного повторения подразумевает многократное использование одних и тех же элементов, форм, цветов и материалов в дизайне для создания визуальной гармонии и единства. Располагая отдельные элементы под разными углами и в различных комбинациях для формирования масштабных композиций, можно эффективно усилить общую динамику здания и создать ритмичный визуальный эффект.

Этот метод помогает создать четкий архитектурный язык, улучшить узнаваемость здания, а также в определенной степени снизить стоимость строительства. Однако следует отметить, что чрезмерное повторение, как правило, делает форму здания монотонной и лишенной новаторства. Поэтому проектировщикам необходимо надлежащим образом интегрировать элементы изменения и контраста, обеспечивая при этом общую гармонию.

Техника «растяжения» подразумевает чрезмерное растяжение определенной части объема здания, чтобы сделать ее визуальным центром композиции, тем самым усиливая напряжение и визуальное воздействие здания. В проектной практике эта техника часто используется для выделения ключевых характеристик здания и придания ему завершающего штриха в общем дизайне.

Благодаря использованию приёмов растягивания дизайна, можно не только изменить пространственную форму здания, усилить ощущение иерархии и трёхмерности, но и сформировать его знаковые характеристики. Это позволяет не только быстро привлечь внимание публики, но и выразить концепции дизайна и художественные коннотации посредством преувеличенных форм.

Кроме того, благодаря различиям в способах соединения, связь между вытянутой частью и основным зданием образует весьма выразительную форму, что еще больше обогатит визуальный эффект здания.

Целью техники «разлома» является уравновешивание упорядоченности правильных форм и динамичной красоты свободных изменений. Она позволяет дизайнерам вводить свободные элементы посредством локального «разлома» при условии сохранения общего порядка здания, создавая таким образом более динамичное и напряженное архитектурное произведение.

Этот метод обладает неповторимым очарованием в архитектурном проектировании и способен наделить здание динамичной красотой и сильным визуальным воздействием. Как прорывной традиционный метод проектирования, техника разрушения может разрушить ощущение замкнутости и монотонности правильных форм.

Следует отметить, что, хотя это и нарушает целостность правильных форм, это не разрушает принципиально общий порядок здания. Это локальное «повреждение», напротив, подчеркивает противостояние и симбиоз между свободой и правилами.

Архитектурная бионика — важная отрасль бионики. Она черпает вдохновение из функций, структур и форм различных организмов в биологическом мире и применяет результаты исследований в архитектурном проектировании, чтобы решать проблемы архитектурного проектирования и градостроительства, координировать взаимоотношения зданий с природной средой и способствовать поддержанию экологического баланса.

Техника бионического архитектурного моделирования подразумевает создание архитектурных произведений, обладающих как жизненной силой, так и экологической ценностью, путем имитации формы, функции, структуры и материальных характеристик организмов. Эта техника не только способствует гармоничному сосуществованию человека, зданий и природы, но и открывает новые возможности для будущего архитектурного проектирования.

Техника архитектурного вырезания подразумевает формирование уникальной архитектурной формы и пространственного восприятия посредством «субтрактивного проектирования» путем вырезания части объема здания. Эта техника широко используется в архитектурном проектировании. Она позволяет не только придать зданию новый визуальный эффект, усилить ощущение иерархии и трехмерности, но и разрушить традиционную квадратную «коробчатую» планировку, создав более динамичную и напряженную архитектурную форму.

В то же время, продуманная конструкция раскроя позволяет оптимизировать пространственную планировку и упорядочить организацию внутри здания, делая переход между различными функциональными зонами более естественным и плавным. Кроме того, благодаря точной обработке раскроя можно добиться хорошего освещения и вентиляции внутри здания.